Technika 2 | kurs

Technika białego płótna

Metoda polega na uwolnieniu swoich pokładów kreatywności, rozpoczynając projekt od białej kartki. Technika ta polega na całkowitej swobodzie tworzenia i daje w zasadzie nieograniczone możliwości. Często jest kwintesencją jakiejś konkretnej wizji artysty, jednak sama w sobie metoda jest najcięższa do realizacji, ponieważ wymaga znajomości podstawowych zasad malarstwa cyfrowego i jego składowych (np. znajomości pojęcia kompozycji czy perspektywy).

1. Zaczynamy od namalowania pierwszych mniej lub bardziej świadomych kresek, które w efekcie stanowią pierwszy szkic. Przy tej technice warto skupić się na ogólnej sylwetce postaci. Określamy wzrost, budowę ciała, przykładowy dobór ubioru, broni i typ fryzury. Postura, jaką przyjmuje również sugeruje charakter postaci. Tworzymy jego historię, a następnie staramy się przenieść te wartości na rysunek.

Przykładowo:

Nasz bohater jest wesoły i pozytywnie nastawiony do życia. Nie waha się jednak stawać do walki w obronie wyznawanych wartości. To postać bardzo ruchliwa, o barwnej osobowości, co odzwierciedla również jego wizerunek zewnętrzny.

Wiele o samej postaci mówi wyraz twarzy, jednak początkowo najistotniejsze w pracy jest zachowanie odpowiedniej perspektywy. Na osobnej warstwie warto określić główne linie pomocnicze, stanowiące punkt odniesienia w kontekście ułożenia sylwetki.

2. Kolejnym krokiem pracy koncepcyjnej jest dodanie do rysynku elementów stroju i innych dodatków. Ogólna sylwetka, atrybuty, ekwipunek, cechy i osobowość określone we wcześniejszej fazie planowania postaci w tym etapie są brane pod uwagę. Wszystkie elementy postaci powinny być bowiem spójne i dopasowane do historii i pochodzenia głównego bohatera.

3. Kiedy powstały koncept jest dla nas zadowalający - przystępujemy do nałożenia odcieni szarości. Początkowo kolor nakładany jest jednolicie na nowej warstwie pod konturem, czyli w odpowiednich miejscach zostaje nadany jeden odcień, bez tworzenia cieni oraz światła

Obszary, które planowo będą mieć najmocniejszy kolor - warto bardziej odznaczyć.

4. Kolejno dodajemy cienie i przywiązujemy więcej wagi do detali. Wydobywamy z rysunku esencję naszego pomysłu. Często projekty koncepcyjne kończą się na biało - czarnej wersji, która daje twórcom (np. gier) większą swobodę działania, jednak niekiedy grafik poproszony zostaje również o dopasowanie odpowiedniej palety kolorystycznej. Wszystko zależy od rodzaju projektu, jego wielkości i przeznaczenia.

5. W takim przypadku, poprzez nałożenie przykładowych kolorów, możemy zobaczyć jak cała kompozycja wygląda wspólnie, oraz ewentualnie skorygować kolory, aby rzeczywiście do siebie pasowały.

Poprzednia technika

Następna technika